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Ida Ekblad, Installationsansichten, Diary of a Madam, Kunsthaus Hamburg 2017, courtesy of the artist and Galerie Max Hetzler, Berlin | Paris, photo: Hayo Heye, © VG Bild-Kunst, Bonn 2017

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IDA EKBLAD – Diary of a Madam
07. Februar – 26. März 2017

Ausstellungseröffnung
Montag, 06. Februar, 19 Uhr

Begrüßung: Katja Schroeder (Künstlerische Leitung)
Einführung: Anna Sabrina Schmid (Kuratorin der Ausstellung)
Performance: Nils Bech in Kooperation mit Ida Ekblad, 20 Uhr

Führungen
Sonntag, 26. Februar, 15 Uhr / Donnerstag, 23. März, 18 Uhr

Das Kunsthaus Hamburg präsentiert Ida Ekblads erste institutionelle Einzelausstellung in Deutschland. Die Künstlerin zeigt großformatige Bilder, die für die Ausstellung entstanden. Zur Eröffnung sind neue Skulpturen im Kontext einer musikalischen Performance von Nils Bech zu sehen.

Die Malereien und Skulpturen von Ida Ekblad sind ein Befreiungsschlag. Gestische Pinselstriche, Delfine, Airbrush, Alien, Schrott, Ikonen des Expressionismus, Puffeffekt-Farbe wie auf den Sweatshirts der 80er Jahre – Ida Ekblads prozessorientierte künstlerische Praxis zeugt von einem anarchischen Geist, der sich auch die überkommenen oder als geschmacklos abgetanen Stile, Motive und Materialien westlicher Kultur aneignet. Dieser unhierarchische künstlerische Umgang mit dem visuellen Repertoire – vielfach aus populären und alltäglichen Kontexten – einer jüngeren Vergangenheit kann im Sinne einer ‚open source’-Mentalität verstanden werden, ganz ohne die Intention, bewusst zitieren oder kommentieren zu wollen.

Am Rande des guten Geschmacks haben Ida Ekblads Arbeiten eine stark affektive Wirkung. Während einerseits ambivalente Materialien und Ästhetiken offenbar zelebriert werden, zeigt sich andererseits auch deutlich ein Ringen um und zwischen ebendiesen. So verhält es sich auch bei Ida Ekblads neuen großformatigen Bildern, die sie im Kunsthaus Hamburg zu einem 20 Meter langen Wandfries zusammensetzt. Dort begegnen sich pubertäre Graffiti-Tags und Murano-Vasen, die Ida Ekblad auf zweidimensionalem Grund aus Puffeffekt-Paste formt. Eine reliefartige Oberflächenstruktur oder Ida Ekblads sichtbar obsessive Freude an purer Materialität lassen einen skulpturalen Geist in ihren Bildern erkennen, obgleich dieser nicht im Geringsten die Malerei in Frage stellt: „Painting to me combines expressions of rhythm, poetry, scent, emotion… It offers ways to articulate the spaces between words, and I cannot be concerned with its death, when working at it makes me feel so alive. Canvas can be attacked, copulated with and played like an instrument. I believe in painting like I believe in music. Gore grind music has been invented and can be reinvented forever, and no two raindrops are alike… no two gobs of paint, etc. etc..“(Ida Ekblad, Mousse Magazine, Issue 22, 2010)

Musik und Lyrik sind nicht nur allgemein Referenzen, auf die sich Ida Ekblad bezieht, sondern sie spielen auch konkret für viele ihrer energetischen und rhythmisch erscheinenden Arbeiten eine Rolle. In einigen der Bilder sind Worte oder kurze Zeilen integriert, während ihre Ausstellungen in der Regel durch ganze Gedichte begleitet werden. Die Namen ihrer Arbeiten und Präsentationen spielen unter anderem mit Zweideutigkeit: Diary of a Madam, so der Titel ihrer Präsentation im Kunsthaus Hamburg, referiert nicht nur auf einen biografischen Kontext – der im Übrigen nur ein pseudo-biografischer ist, da das mehrfach auftretende Porträt eines kleinen skandinavisch anmutenden Mädchens nur scheinbar die junge Ida Ekblad ist. Er spielt auch auf die lautliche Ähnlichkeit zu ‚madman’ an – ebenfalls ein wiederkehrendes Motiv der Künstlerin: „Writing poetry becomes part of the sruggle to stay sane, or the struggle to stay insane, I forget!“

Zur Eröffnung findet eine Performance des norwegischen Sängers Nils Bech in Kooperation mit Ida Ekblad statt. Die Performance wird außerdem im KW Institute for Contemporary Art in Berlin und im ICA Institute for Contemporary Art in London zu sehen sein.

Ida Ekblad (*1980 in Oslo) war mit ihren Arbeiten bereits in zahlreichen internationalen Kunstinstitutionen vertreten, unter anderem 2016 im FRAC Basse-Normandie, Caen; 2015 im BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead (solo) und der Kunsthalle Bern; 2013 im National Museum of Norway – Museum of Contemporary Art, Oslo (solo) und im Palais de Tokyo, Paris; 2010 in der Bonniers Konsthall, Stockholm (solo) und der Bergen Kunsthall (solo). Darüber hinaus wurde Ida Ekblad 2011 zur 54. Biennale von Venedig eingeladen.

Kuratorin: Anna Sabrina Schmid

Mit freundlicher Unterstützung

            

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IDA EKBLAD – Diary of a Madam
07 February – 26 March 2017

Opening Reception
Monday, 06 February, 7 pm
Welcome: Katja Schroeder (Artistic Director)
Introduction: Anna Sabrina Schmid (Curator)
Performance: Nils Bech in cooperation with Ida Ekblad, 8 pm

Guided Tours
Sunday, 26 February, 3 pm / Thursday, 23 March, 6 pm

The Kunsthaus Hamburg is hosting Ida Ekblad’s first institutional solo-exhibition in Germany. The artist is showing large-format paintings created for the exhibition. New sculptures will be presented in the context of a performance by the singer Nils Bech at the opening reception.

Ida Ekblad’s paintings and sculptures are like vehement acts of liberation. Gestural brushstrokes, dolphins, airbrush technique, aliens, junk, icons of Expressionism, puff effects recalling 3-D prints on sweatshirts of the eighties – Ida Ekblad’s process-oriented art production embodies an anarchic spirit that does not hesitate to appropriate styles, subjects, and materials of western culture that are deemed outdated or tasteless. This non-hierarchical aesthetic approach to the visual repertory of the recent past – often derived from contexts of popular culture and everyday life – may be understood in the sense of an ‘open source’ mentality which is devoid of the intention of consciously seeking to quote or to comment.

Teetering on the edge of good taste, the artist’s works have a strongly affective impact. While, on the one hand, ambivalent materials and aesthetic concepts are obviously being celebrated, on the other hand, a struggle with and between these very materials and concepts also clearly manifests itself. This also applies to Ida Ekblad’s latest large-format paintings, which she has assembled into a wall frieze of 20 meters length at the Kunsthaus Hamburg. Here, pubertal graffiti tags and Murano vases formed by the artist with puff paste are conflated on a two-dimensional surface. Relief-like surface structures as well as Ida Ekblad’s visibly obsessive delight in pure materiality reveal a sculptural spirit that does not call painting itself into question. The artist claims: „Painting to me combines expressions of rhythm, poetry, scent, emotion… It offers ways to articulate the spaces between words, and I cannot be concerned with its death, when working at it makes me feel so alive. Canvas can be attacked, copulated with and played like an instrument. I believe in painting like I believe in music. Gore grind music has been invented and can be reinvented forever, and no two raindrops are alike… no two gobs of paint, etc. etc.“ (Ida Ekblad, Mousse Magazine, Issue 22, 2010)

Ida Ekblad not only often refers to music and poetry, but the latter also concretely play a major role in many of her energetic, rhythmical works. In some of the paintings she has incorporated words or short sentences, while her exhibitions are generally accompanied by entire poems. Among other things, the titles of her works and presentations play with ambiguity: Diary of a Madam, the title of her presentation at the Kunsthaus Hamburg, not only makes reference to a biographical context – which, incidentally, is only pseudo-biographical since the multiply recurring portraits of a small Scandinavian-looking girl only appear to represent the young Ida Ekblad. It also phonetically alludes to ‘madman’ – a further recurring theme in the artist’s work: “Writing poetry becomes part of the struggle to stay sane, or the struggle to stay insane, I forget!”

In cooperation with Ida Ekblad, a performance by the Norwegian singer Nils Bech will take place at the opening reception. The performance will also be presented at the KW Institute for Contemporary Art, Berlin, and the ICA Institute for Contemporary Art in London.

Ida Ekblad (*1980 in Oslo) has shown her works in numerous international art institutions, among these the FRAC Basse-Normandie, Caen in 2016, the BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead (solo) and the Kunsthalle Bern in 2015, the National Museum of Norway – Museum of Contemporary Art, Oslo (solo) and the Palais de Tokyo, Paris in 2013, the Bonniers Konsthall, Stockholm (solo) and the Bergen Kunsthall (solo) in 2010. In 2011, Ida Ekblad was invited to participate in the 54th Venice Biennale.

Curator: Anna Sabrina Schmid

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